Любители театра смогут оценить пьесу Карла Гоцци, знаменитого мастера комедии дель арте. Московский режиссер Тимур Галеев придал классическому произведению современное звучание, добавив элементы смелого эксперимента и изящной игры с вечными темами. Премьера состоится на обновленной большой сцене театра.
«Принцесса Турандот» — это совместный проект Кыргызстана и России, реализованный при поддержке Союза театральных деятелей РФ и русского театра драмы имени Айтматова. В творческую группу вошли художник-постановщик из Санкт-Петербурга Никита Сазонов и композитор из Казани Альфит Фархадшин. Как отмечают создатели, постановка сочетает социальную сатиру, позволяя зрителям не только посмеяться, но и глубоко задуматься.
Новая версия «Принцессы Турандот» представляет собой постмодернистский подход, а не строгую классику, — заявил режиссер Тимур Галеев. Он объяснил, что это своеобразное смешение жанров, эпох и стилей. Сюжет подчеркивает, что жизнь полна трудностей, не все мечты сбываются, и для выживания требуется упорный труд, но всегда остается место надежде на любовь.
Тимур Галеев выступил не только режиссером, но и автором сценической адаптации. По его словам, новая «Турандот» фокусируется на актуальных проблемах современности. Он пояснил, что команда стремилась объединить классическую комедию дель арте с масками, социальной сатирой и элементами театра абсурда. Выбирая пьесу, режиссер учитывал, что Бишкек является точкой пересечения Востока и Запада, что отражено в произведении через венецианцев при пекинском дворе. Аналогично, в Кыргызстане наблюдается смешение восточной сдержанности и западной динамики, создавая уникальную полифонию.
Галеев признался, что хотел сделать спектакль злободневным, поэтому венецианцы в его версии превратились в рабочих-иммигрантов. Он подчеркнул, что тема трудовой миграции близка многим в Кыргызстане, и, будучи уроженцем Молдовы, он лично знаком с тяготами работы вдали от дома и тоской по родине. Режиссер выразил желание осветить эту сложную тему с добрым юмором.
Особое удовлетворение Галеев получил от сотрудничества с бишкекскими артистами, которые стали полноправными соавторами постановки. Вместе они разрабатывали пьесу, генерировали идеи и выстраивали мизансцены. Режиссер отметил, что в данном случае в программке уместно указать не просто исполнителей, а сочинителей, так как сложился ансамбль, где каждый персонаж имеет свою историю, а артисты полностью раскрывают свой потенциал. Художественный руководитель театра предоставил творческой группе полную свободу, что позволило перенести этот подход на репетиции.
Источник: https://rg.ru/
